Δυναμική Επιστροφή...

Με φόρα και δυναμικά επανέρχεται το Magician.gr με όμορφή και δυναμική σελίδα βασισμένη σε παλαιού τύπου γραμμόφωνο με χρώματα και εφέ εποχής.

Να αναμένετε αρκετά πράγματα από το Magician.gr.. γύρησε για να μείνει..!! ;)

Περί της Ταχυδακτυλουργίας

Πυγή : Magician.gr - Ελληνική Πύλη της Ταχυδακτυλουργίας

Τι είναι ο "Όρος της Ταχυδακτυλουργίας"
	Η Ταχυδακτυλουργία είναι τέχνη. Ο Ταχυδακτυλουργός είναι ένας χαρισματικός καλλιτέχνης διασκεδαστής, ο οποίος εκμεταλεύεται τους φυσικούς νόμους, τις ιδιότητες της χημείας και της φυσικής και σε συνδιασμό με τεχνική των χεριών παρουσιάζει ένα θέαμα ψευδεσθήσεων με μοναδικό στόχο και σκοπό την ψυχαγωγία.
Ιστορία της Ταχυδακτυλουργίας Οι ρίζες της Μαγικής Τέχνης χάνονται στη νύχτα του χρόνου. Σχεδόν σίγουρα στα παλιά χρόνια υπήρχαν άτομα που είχαν την ικανότητα να εξαπατούν τον διπλανό τους, και τους θεωρούσαν ιερείς ή μάγους. Ωστόσο το αρχαιότερο κείμενο, που έχει βρεθεί μέχρι σήμερα και διηγείται μια μαγική ιεροτελεστεία, χρονολογείται 3.000 περίπου χρόνια πριν.Πρόκειται για έναν αιγυπτιακό πάπυρο που φυλάσσεται σε μουσείο του Βερολίνου και αποτελεί λεπτομερή αφήγηση θεάματος από τον μάγο της αυλής του Φαραώ Χέοπα. Κατά την διάρκεια των χιλιετιών
	η Μαγία έχει χάσει τον υπερφυσικό τρόπο διασκέδασης. Σήμερα, που περάσαμε το κατώφλι του 2000, αν και το κοινό ξέρει πολύ καλά ότι τα "μαγικά" είναι τεχνάσματα (τρικ) που δε φαίνονται, παρακολουθεί πάντα με θαυμασμό τα μαγικά παιχνίδια (ταχυδακτυλουργικά, όπως συνηθίζεται να λέγονται).
Η Ταχυδακτυλουργία στην Ελλάδα
	Η ταχυδακτυλουργία είναι γνωστή από την Ελληνική αρχαιότητα με τα ονόματα θαυματοποιοία, γοητεία κ.α. Στην αρχαιότητα μάλιστα όλοι οι γνωστοί τότε λαοί τιμούσαν, ιδιαίτερα τους ταχυδακτυλουργούς, που εκμεταλεύονταν την ευπιστία των απλοϊκών. Οι πρώτοι ταχυδακτυλουργοί εμφανίστηκαν στην
Αίγυπτο, τη Χαλδαία, την Αιθιοπία και την Περσία, μεταξύ των οποίων αναφέρονται και τα ονόματα του Ζωροάστρη και του Παράκελσου. Ο όρος "Ταχυδακτυλουργός" χρησιμοποιήθηκε για πρώτη φορά από τον Γάλλο ταχυδακτυλουργό Ζυλ ντε Ριβιέρ (prestidigitation) και προέρχεται από τις λατινικές λέξεις presto digiti. Μεταξύ των Ελλήνων ταχυδακτυλουργών διεθνή φήμη είχαν οι Διαμαντής και Καρύδης.

JPOP - Ιαπωνική pop μουσική

Πυγή : Greece-Japan.com

του Αθανάσιου Δρακάκη

---

Η ενασχόλησή μου με την Ιαπωνική μουσική προήλθε μάλλον από ένα τυχαίο παράγοντα: ήθελα να εξασκήσω κάπου τα ιαπωνικά που μόλις είχα ξεκινήσει, γύρω στο 2001. Είναι σίγουρο πως αν ακούς μουσική και παράλληλα βλέπεις και τους στίχους, η εκμάθηση μιας ξένης γλώσσας γίνεται πιο εύκολη, πιο ευχάριστη και πιο ενδιαφέρουσα. Ειδικά όταν πρόκειται για την εκμάθηση της ιαπωνικής γλώσσας στην Ελλάδα, οι πιθανότητες χρησιμοποίησης της ιαπωνικής είναι ελάχιστες. Τώρα βέβαια το γιατί αποφάσισα να μάθω ιαπωνικά είναι μια άλλη ιστορία…

Κάνοντας μια βόλτα στα δισκοπωλεία της Ελλάδας, παρατήρησα πως υπήρχε ελάχιστη ιαπωνική μουσική. Τις περισσότερες φορές ήταν περιορισμένη στην παραδοσιακή ιαπωνική. Ωστόσο για τις ανάγκες μου ήταν κάτι που μάλλον δε με εξυπηρετούσε αρκετά. Χρειαζόμουν κάτι ποιο γνωστό, κάτι ποιο σύγχρονο. Θα ήταν ιδανικό αν υπήρχε κάποιο γνωστό ιαπωνικό συγκρότημα και εκτός Ιαπωνίας έτσι ώστε να μπορώ να βρω πληροφορίες ή ακόμα καλύτερα μεταφράσεις στίχων.

Αποφάσισα να κάνω μια έρευνα στο διαδίκτυο ως "Japanese Rock". Η rock μουσική είναι σίγουρα η πιο αγαπητή στους νέους και συνεπώς θα είναι ευκολότερο να βρω πληροφορίες, αφού συνήθως οι νέοι ασχολούνται αρκετά με το διαδίκτυο και τη δημιουργία ιστοσελίδων. Στο κάτω-κάτω και εγώ νέος είμαι και η rock μου ταιριάζει σίγουρα περισσότερο από την παραδοσιακή μουσική!
Για καλή μου τύχη, υπήρχαν αρκετές ξενόγλωσσες σελίδες, με το επιθυμητό περιεχόμενο. Επιλέγοντας κάποια από αυτές ήρθα για πρώτη φορά σε επαφή με τη συγχρονη ιαπωνική rock. Ονόματα που έβλεπα για πρώτη φορά όπως, X Japan, Glay, Malice Mizer, Dir en grey, Pierrot φαίνεται πως ήταν γνωστά και εκτός Ιαπωνίας, αφού υπήρχαν αρκετές μη ιαπωνικές ιστοσελίδες αναφερομενες σε αυτά τα ονόματα. Ιδιαίτερη εντύπωση μου έκαναν οι εμφανίσεις των παραπάνω συγκροτημάτων. Εντυπωσιακές, ίσως σε ακραίο βαθμό. Αργότερα, κατάλαβα πως οι ακραίες εμφανίσεις χαρακτηρίζουν ένα κλάδο της Ιαπωνικής μουσικής που λέγεται Visual, και έχει να κάνει εκτός από τη μουσική και με την εμφάνιση των καλλιτεχνών. Λέγοντας Visual εννοούμε οτιδήποτε μπορεί να τραβήξει την προσοχή και συνεπώς συνήθως ακραίο: χρωματιστά μαλλιά, έντονο make up, φανταιζί ρούχα…Το συγκεκριμένο είδος μουσικής υπάρχει μόνο στην Ιαπωνία, ωστόσο, φίλοι αυτού του είδους μουσικής, υπάρχουν σε όλο τον κόσμο.
Πιστοποίηση του γεγονότος αυτού είναι οι συναυλίες που άρχισαν να πραγματοποιούνται πρόσφατα σε Ευρώπη και Αμερική από πολλά Visual συγκροτήματα.
Τις περισσότερες φορές η ακραία εμφάνιση συνοδεύεται και από ακραία μουσική, χωρίς όμως αυτό να είναι κανόνας. Συνεπώς, αν και τις περισσότερες φορές έχουμε να κάνουμε με hard rock, υπάρχουν περιπτώσης pop έως heavy metal. Η δημιουργία της Visual μουσικής προήλθε από το συγκρότημα X, που αργότερα άλλαξε το όνομα του σε X Japan. Δυστυχώς το συγκρότημα αυτό δεν υπάρχει πλέον, ωστόσο όμως έθεσε τις βάσεις για την ανάπτυξη της Visual μουσικής, εμπνέοντας πολλά μετέπειτα συγκροτήματα. Σίγουρα, θα αναρωτηθούμε ποια είναι η απήχηση αυτού του ακραίου είδους μουσικής, σε μια πειθαρχημένη κοινωνία όπως η Ιαπωνική. Χωρίς αμφιβολία μεγάλο μέρος των Ιαπώνων δεν καταλαβαίνει τις ακραίες εμφανίσεις και τη μουσική, και το περιφρονεί.
Υπάρχει όμως ένα μεγάλο μέρος που αποδέχεται τη συγκεκριμένη μουσική.
Φυσικά, η Visual μουσική δεν είναι η μόνη σύγχρονη μουσική της Ιαπωνίας.

Χρησιμοποιώντας τον όρο Jpop εννοούμε την Ιαπωνική μουσική που δεν είναι παραδοσική. Με άλλα λόγια με την ευρεία έννοια του όρου εκτός από το συμβατικό pop εντάσσονται και άλλα στυλ, όπως το rock, ή το heavy metal. Δεν είναι λίγες οι φορές που είδα σε δισκοπωλεία στην Ιαπωνία, κάτω από την ταμπέλα Jpop, κλασσικές μορφές της Ιαπωνικής pop όπως η Hamasaki Ayumi ή η Utada Hikaru, δίπλα σε κλασσικές μορφές του ιαπωνικού heavy metal όπως π.χ. τους LOUDNESS.
Χωρίς αμφιβολία η Jpop είναι η πιο αγαπητή μουσική στους νέους της Ιαπωνίας. Οι Glay ή οι L’arc~en~ciel είναι από τα πιο γνωστά pop-rock συγκροτήματα, με μεγάλο αριθμό κυρίως θηλυκών οπαδών. Χαρακτηριστικό πάντως είναι πως τα συγκεκριμένα συγκροτήματα ξεκίνησαν την καρριέρα τους ως Visual, αλλά στη συνέχεια, έκαναν στροφή προς πιο συμβατικές μορφές.
Υπάρχουν αμέτρητα συγκροτήματα, άλλα με πολλούς θαυμαστές και θαυμάστριες και άλλα λιγότερο γνωστά. Οι περιπτώσεις επιτυχημένων ιαπωνικών συγκροτημάτων στο εξωτερικό είναι λιγοστές, κυρίως επειδή υπάρχει πρόβλημα στη γλώσσα. Αρκετά άτομα είναι προκατελειμμένα κατά της ιαπωνικής γλώσσας, ίσως γιατί εχουν συνηθίσει τα αγγλικά στον τομέα της pop και rock μουσικής.
Εγώ είμαι από τα άτομα που μου αρέσει να διαφέρω, ίσως και σε προκλητικό βαθμό. Σίγουρα η αγάπη μου για την ιαπωνική rock και κυρίως το Visual, αναπτύχθηκε και ως αντίδραση για τα μάλλον αρνητικά σχόλια που άκουσα για το συγκεκριμένο είδος μουσικής όσο βρισκόμουν στην Ελλάδα. Βέβαια, ακόμα και στην Ιαπωνία δεν είναι λίγες οι περιπτώσεις που ξαφνιάζω τους Ιάπωνες, λέγοντας τους ότι ακούω Visual. Τo Visual, ακόμα και στην Ιαπωνία δεν είναι κάποιο mainstream είδος μουσικής. Το γεγονός όμως ότι είναι κάτι ξεχωριστό, το κάνει περισσότερο γνωστό εκτός Ιαπωνίας σε σχέση με πολύ πιο γνωστά συγκροτήματα εντός Ιαπωνίας. Φυσικά, ο καθένας μπορεί να ψάξει και να βρει Ιαπωνική μουσική όλων των ειδών: punk, rap, hip-hop,metal,jazz...

Η ιαπωνική μουσική παραμένει άγνωστη εκτός Ιαπωνίας. Ωστόσο, προσπάθιες διαδοσης της Ιαπωνικής μουσικής γίνονται ακόμα και στην Ελλάδα. Το site www.jmusiceuropa.com , είναι ένα site που προωθεί την Ιαπωνική μουσική στην Ευρώπη. Υπάρχουν διάφορες ξενόγλωσσες εκδόσεις μεταξύ των οποίων και η ελληνική http://www.jmusiceuropa.com/gr/index.php, καθώς και ελληνόφωνο forum http://forum-jame.amus-ent.com/ .

Τις περισσότερες φορές άτομα που ακούνε ιαπωνική μουσική είναι άτομα που ασχολούνται με ιαπωνικά κινούμενα σχέδια anime, τα οποία συνήθως πλαισιώνονται από jpop εισαγωγικά κομμάτια.
Γενικά η διάδοση των anime παγκοσμίως, έχει θέση μια καλή βάση για τη διάδοση της Jpop παγκοσμίως, Στην Θεσσαλονίκη έγινε πρόσφατα μια πρωτοποριακή και άκρως επιτυχημένη για τα ελληνικά δεδομένα βραδιά με Jpop, Visual και μουσική από anime. Πιστεύω πως είναι θέμα χρόνου η περαιτέρω διάδοση της ιαπωνικής pop στην Ελλάδα, καθώς άρχισε να γίνεται περισσότερο γνωστή και σε άλλες χώρες της Ευρώπης, όπως στη Γερμανία ή στη Γαλλία.

Για να γίνω περισσότερο συγκεκριμένος θα προτείνω μερικά συγκροτήματα και καλλιτέχνες που αρέσουν σε μένα και θεωρώ πως αξίζουν της προσοχής μας. Φυσικά οι προτάσεις μου έχουν υποκειμενικές βάσεις και ο καθένας μπορεί να διαμορφώσει διαφορετική άποψη. X (X Japan): Το συγκρότημα σταθμός στο χώρο της Visual. Από rock, metal μέχρι μπαλλάντες. Κορυφαία μορφή του συγκροτήματος ο Yoshiki στα drums και στο πιάνο, ο οποίος έκανε και τη μουσική και τους στίχους για τα περισσότερα τραγούδια. Το "Forever Love", είναι μια μπάλλάντα, από τα αγαπημένα τραγούδια του πρωθυπουργού Koizumi. Gackt: Μετά τη διάλυση του πρωην συγκροτήματός του, των Malice Mizer, ο Gackt συνεχίζει σε solo καρριέρα. Χωρίς να απορρίπτει πλήρως το (ακραία) Visual στοιχείο που είχε όταν βρισκόταν ως τραγουδιστής στους Malice Mizer, συνεχίζει, σε περισσότερο pop-rock ύφος. Hamasaki Ayumi: Κατά πολλούς, η βασίλισσα της Ιαπωνικής pop. Utada Hikaru: Αυτοί που δε συμφωνούν με την παραπάνω άποψη, κατά πάσα πιθανότητα θα είναι θαυμαστές της Utada Hikaru! Onmyouza: Πολύ ενδιαφέρον rock-metal συγκρότημα. Με στίχους σε αρχαία ιαπωνικά(!), φορώντας κιμονό στις συναυλίες, είναι χωρίς αμφιβολία κυρίαρχοι του Yin και του Yang! Ο Matatabi σε φωνή και μπάσσο, είναι η κεντρική μορφή του συγκροτήματος. Η Kuroneko με τη γοητευτική της φωνή και παρουσία δίνει ιδιαίτερο τόνο στο συγκρότημα. Το συγκρότημα πρόσφατα περιόδευσε στην Ευρώπη. Το συνιστώ ανεπιφύλακτα στους φίλους της ιαπωνικής μυθολογίας! Dir en grey: Λιγότερο Visual απ’ότι στο παρελθόν, συνεχίζουν να είναι από τα πιο ακραία Ιαπωνικά rock συγκροτήματα.. Συγκρότημα που επίσης περιόδευσε στην Ευρώπη. Madeth gray'll: Σχεδόν άγνωστο visual συγκρότημα, δεν υπάρχει πλέον, ωστόσο ο σκοτεινός χαρακτήρας του το καθιστά από τα αγαπημένα μου συγκροτήματα. The Pillows: Οι φίλοι των anime σίγουρα θα ξέρουν το συγκεκριμένο συγκρότημα! Αρκετά γνωστό και εκτός Ιαπωνίας. SMAP: Ο ορισμός "είδωλο" τους ταιριάζει απόλυτα… επιβεβαιωμένο από τις ορδές των θαυμαστριών τους σε όλη την Ιαπωνία. Glay: Από τα κλασσικά pop-rock συγκροτήματα! Morning Musume: Νεαρά ταλαντούχα κοριτσάκια, με φανατικούς οπαδούς! Μερικά ακόμα συγκροτήματα ή καλλιτέχνες που συστήνω: Luna Sea, Loudness, Pierrot, Shazna, Bump of Chicken, Orange Range, Janne D’Arc, Exile, BoA, Dreams Come True, The Southern All Stars, Koda Kumi, D, Inugami Circus Dan, Weiss Kreuz, Aliene Ma’riage, Eins-Vier, Maverick, Sigh, Battle Shrine, Anthem, Metalucifer, Animetal, BowWow, Kagerou, Kagrra, Due le quartz, Miyavi, Gazette, RephaSword, DespairsRay, Sex Machineguns, The Mad Capsule Markets, B’z, Psycho le Cemu, Rouage, Lareine, Blood, Siam Shade, Judy and Mary, Plastic Tree, Nightmare, La'Mule, … σίγουρα ξεχνώ αρκετά!

X Japan Gackt Hamasaki Ayumi Utada Hikaru Onmyouza The Pillows SMAP Glay Morning Musume

Ο Αθανάσιος Δρακάκης είναι μεταπτυχιακός φοιτητής του Πανεπιστημίου του Sapporo στο Hokkaido.

www.Greece-Japan.com